Ableton Live School數位音樂雜誌

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EDM 電子舞曲編曲不只是編曲 ( DJING 規則 )。

其實學編曲前如果搞懂DJ : 那肯定更加輕鬆。

要先搞懂電音排列方式以及dj如何善用素材,這可是相當重要歐。

談到編曲不如說是製作素材。你想想如果你有五樣素材你能怎樣播放它。讓它成爲電音架構ex.edm前奏:旋律breakdown 高潮drop:這6樣素材分別是 Vocal / Lead / Chord / Bass / Drum / Pad。有使用native instruments traktor Dj 軟體的朋友都知道內建素材就是這一些。你知道爲何嗎?因為光是這簡單的元素就可以溝成一首edm 電音舞曲並且具備電音舞曲的簡單利落大方。

先來談談這些素材如何下cue點。


大鼓 / Kick

kick  低音鼓

cue 1.1.1

loop 長度 1/4 拍 

依照你編曲風格而定.ex. House 音樂風格呢!就是1/4拍長度即可.snare軍鼓loop1/2  長度以1.2.1空拍處來做開頭。


Snare  小鼓 / 軍鼓

Cue 點 1.2.1 反拍既可

loop 長度 1/2 拍 



Lead  主旋律

Cue 點 1.1.1 正拍既可

長度最好都有下列格式 

包括 : 16 Bar 的長度  / 8Bar 的長度  / 4Bar 的長度 / 2Bar 的長度 / 1Bar 的長度 / 1/2 拍的長度  / 1/4 拍的長度


Vocal  人聲

依照篇曲喜好編曲既可


Chord / Pad 歌曲和旋

長度與Lead交換使用既可。

包括 : 16 Bar 的長度  / 8Bar 的長度  / 4Bar 的長度 / 2Bar 的長度 / 1Bar 的長度 / 1/2 拍的長度  / 1/4 拍的長度


Bass   歌曲低音部

8Bar 的長度  / 4Bar 的長度 / 2Bar 的長度 / 1Bar 的長度 / 1/2 拍的長度  / 1/4 拍的長度

 


交錯使用最重要

所有得LOOP 長度都使用交錯方式 ( 重要 ) 這樣就能讓歌曲顯示出層次感,才不會讓歌曲聽起來很無聊。


層次感處理手法整理

如果可以按照這樣的方式來編曲而成,那產生出Intro節奏的部分,看起來堅硬無比很強壯的感覺。 

大鼓 Kick  Loop 1/4     軍鼓 Snare Loop 1/2    銅拔 Hihat Close  Loop 1/16     主旋律 Lead  Loop 1/8 - 1/4 - 1/2 - 1bar - 2 bar 


歌曲休息段落處  Breakdown充分表現所有旋律的橋段

所以Lead Loop 長度通常都非常的長 ,以達到聽旋律可以很輕鬆的感受。

Loop 8Bar / 16Bar

Pad 也會跟 主旋律搭配。Loop 長度都會以DJ 混音的概念交錯使用。


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