前言
在DJ設備廣泛的普及於大眾之前的年代，大多數的DJ都是在迪斯可舞廳學習磨練出自己的技能。有經驗的DJ會將他們所學的技術傳授給菜鳥DJ。老鳥DJ通常會有固定的演出，因而他們比其他人更容易有機會使用專業的音頻系統，宣揚其混音的手法。這在當時給了許多俱樂部表演的DJ有了個人秀的機會，通常表演的內容都是跟舞曲相關。最終這帶給了很多俱樂部認真思考混音表演這件事，因此，正式的混音秀開始出現了，而且是透過廣播，讓廣大的群眾對這混音的藝術有了接觸
最明顯的關於DJ設備的改革，當Technics在1974發展直接驅動的唱盤SL-1200和1978到1979改良版的SL-1200MK2，被認為是業界的標準，讓DJ可以盡情的刮碟和混音，不用恐懼會弄壞皮帶驅動的唱盤
嘻哈曲風，起源於起源於布朗克斯（紐約）在早期到70年代中期，強烈地影響了DJ設備的進化 - 尤其是唱盤。一些知名的DJ像是Kool Herc(在1977年，第一個運用循環撥放兩個唱盤)，Grand Wizard Theodore(第一個在1977年發展出刮碟技巧)，Grandmaster Flash(“Peak-a-boo cue”系統)，和Africa Bambaataa(“嘻哈教父”)發明了轉盤的技巧，也將這些技術傳到世界上。特別是Grand Mixer DST 表演轉盤的技巧出現在Herbie Hancock的影片”Rockit”。徹底的將刮碟等轉盤技巧秀給全世界的觀眾。
隨著銳舞曲曲風流行的80年後期即90年代，DJ設備的需求急速的增加。DJ設備專賣店提供了給銳舞曲風以及嘻哈曲風為主的DJ，甚至是只要任何一個想成為DJ的人專業的設備和音樂。也正好是差不多是網路開始的年代，DJ重新混路的版本可以被免費的取得，甚至比傳統唱片通路的銷售方法還要快很多。那個被傳統俱樂部DJ以及一部分DJ唱片公司和藝術家所壟斷的舞曲音樂已經結束了
基本的設備設置
正如下面所示的表1，在基本的DJ設置包括兩個轉盤和/或兩個的CD播放器，耳機，RCA立體聲電纜，和一個DJ混音器，它被連接到一個放大器和/或放大器機架通過混頻器的主輸出。許多DJ在他們的家庭音響配置中，經常採用輔助輸入代替昂貴的放大器/揚聲器設置。調音台的“crossfader”（水平的推桿）使DJ切換通道1（綠色轉盤左）和通道2（在右邊）的黑色轉盤之間的音量。每個通道都有一個的“upfader”音量控制（中間可上下的推桿），通常可以容納兩個輸入源（如唱機和CD）。此外，許多混頻器具有“gain”（又名“trim”），也控制一個特定通道的音量。除了主音量是控制總音量輸出，一個DJ通常有四個地方控制歌曲的音量（crossfader，gain，upfader，和主音量）。
(表1)
一個DJ也應該要知道如何使用在機架上的均衡器(EQ)，根據DJ Timothy Heit所說”因為聽感大概在4kHZ左右，有時必須降低頻率到聽感附近，這樣將會帶來叫為舒適的聆聽的環境。過高的頻率會損害聽力，過低的頻率是不會損傷聽力，但會引起聽覺疲勞
關於設備購買事項
現今狀況DJ在自家的工作室練習錄音，混錄編輯音樂已經非常普及。如果你正要開始投資在DJ設備上，或是需要外接移動的DJ設備，在購買之前必須考慮到你喜歡的風格。以嘻哈風為例，你需要購買的是刮碟的混音器和直接驅動的唱盤。除非你有嚴格的預算考量，否則盡量避免購買皮帶驅動的唱盤。如果你計畫在夜店，婚禮或是有可能用到撥放電腦MP3檔案。你最可能會需要CD撥放器(如先鋒的J系列)或是電腦軟體像是Rane Serato Scratch Live。最理想的狀態下，你需要學習交互使用CD唱盤跟Vinyl唱盤。在如此的狀況下，你的音樂撥放來源才不會被受限。知名的DJ Josh Wink就是最好的例子。
如Rane Serato Scratch Live之類的DJ軟體
現今很多DJ使用電腦軟體像是Rane Scratch Live來為他們的表演增加許多看頭。大部分的軟體都可以在MAC為主的筆電上使用。在搭配兩個以上的CD或是Vinyl唱盤和一個混音器。這類的軟體使DJ能夠選擇以MP3為主的電腦檔案當作播放搭配有時間編碼的黑膠唱片和CD。在DJ的音樂播放選單上也充滿了很多網路網路下載來的音樂，這時像Rane Serato Scratch Live之類的軟體，可以讓DJ們表演用他們原有的唱盤技巧藉由CD或是Vinyl唱盤，更可以撥放數位的音樂檔案，來使他們的創作更自由，天馬行空，來源更廣。同樣的軟體還有Virtual DJ，和Native Instruments出品的Tracktor Pro。
原始網頁: http://www.discjockey101.com/equipment101.html
