內文:
每個段落皆為一分鐘
(請配合影片閱讀
影片網址: http://blog.dubspot.com/controllers-as-instruments/)
今天主要的課程內容是示範MIDI控制器不僅僅只是控制的功能，它們也可以像樂器一般使用！對於現今走在潮流尖端的音樂家而言，這是一種強而有力的自我展現方式，但相對來說也很容易造成艱困的局面如果使用在不當的工作上或像是樂器般演奏。所以今天我將要使用面前的控制器做出多種範例。
這是一個Novation的Launchpad，它原本的外殼是金色的，但因為經常使用的緣故已經生鏽了，你們將看到我對於它的一些良好應用。但這些控制器真的很特別，它是我第一台專門為Ableton Live所製作的連動控制器。也就是說，一旦控制器連接上電腦，Ableton Live會出現一個session介面對應到控制器上的按鈕。所以當我讀取Clips，我可以在此看到這些Clips，如果我想要彈奏某些東西，我可以觸及按鈕。現在它們已經設置好來演出，所以這些按鈕和我所對應的Clips是綠色的，如果我觸及下方的按鈕，表示我停止所有的Clips，現在你可以看到它們變成琥珀色的，如果要開始錄音，它會變成紅色的，所以Launchpad之所以卓越是因為它有很好的視覺效果和延展性解決我的音樂相關問題。
但此外還有另一種模式讓我可以做出除了緊盯螢幕以外的事，有一個協助性很強的調音區塊讓我將其他東西串聯起來，以那種方式我可以看到可利用的音軌並且將它們置入，在下方有一個置入的按鈕(示範:音軌1,2,3…) ，所以我可以從控制器置入、獨奏它們，所以當我要錄製某些東西，我不必回去觸碰我的電腦。此外，這裡有一種叫做使用者1的模式，它能夠以更卓越的方式傳送MIDI note，這也可能是我在創作時使用最多的模式，MIDI note之所以重要的原因，很顯然地是因為這些note讓你輸入不同的樂器並且讓你可以演奏它們，接著我現場演出最主要使用的是QuNeo，這或許是在此所有控制器中，功能性最佳的一台！它有著許多令人讚賞的特點。
Launchpad和MIDI fighter 3D的鍵盤力的感應度相較下是不敏銳的，也就是說當我有新的演出又或者我想要彈奏一個synth或pattern的時候，所撥放出來的聲音和音源聲音大小都會一樣。QuNeo相當酷炫的地方就是在於它的鍵盤敏感度大幅的提升以至於每個按鍵的四個角落都能傳送不同的訊息，當其他控制器的按鈕都只能以中心傳送單一音訊，QuNeo可以在四個角落傳送不同的CC訊息或MIDI音訊，同時它也能辨別手指壓力的釋放程度和位置。因此你對於控制器的設置和操作有了完全不同的轉變。在下面我們有一個長條用來演出cross fader，你可以用兩指以夾捏或者延展的方式來控制(他們會傳送兩種不同的音訊!)，此外控制器上的所有元素都會即刻相呼應，當你按下按鈕，會將其點亮或者你也可以在現場表演自訂客製化的回應方式，控制板面上的燈光閃爍可以同時讓其他現場觀眾一起觀賞。
讓我直接給你們做一個示範，我使用這裡的一個叫做Morphing glass的音訊，所以就如同我說的，如果我使用Launchpad，這裡又會出現不同的模式，我將要使用一個傳送MIDI訊息的模式，所以我可彈奏pad上的音效，因此它現在同時傳送四個音訊，我所彈奏的每個音調都會包含四個音訊，因此我想藉著這個議題去使用不同的控制器像是QuNeo，我們把它裝上吧!
所以QuNeo對於不同的軟體有著許多不同的版本，這個是專門為Ableton製作的版本另外還有為Tracktor製作的等其他大量不同的軟體公司，我個人並不喜歡使用大量不同的版本，我只喜歡一種自己混製的MIDI。如果我使用第一個模式，每個按鍵和版面都在傳送MIDI音訊，現在如果我轉換為另一種”red”模式，每個角落對於MIDI音訊都會變得相當敏銳並將原本的十六個取而代之成為64個。
唯一美中不足的是，按鈕並無法像彈奏琴鍵般如此流暢同時也讓我感到相當憂慮，現在QuNeo成為我主要使用的控制器是因為它的觸控面板和cross fader是Launchpad和MIDI fighter 3D都沒有的，而我想要做的是能如同打鼓般彈奏我的旋律。
(演奏)前面兩小節不太正確，所以我要改變音訊循環。
使用 Ableton Live 它對我來說是非常簡單的我只要有MIDI CLIP ( OPERATOR 軌道樂器) 可以非常方便的使用原本 OPERATOR 軌道的 IO 置入到另外ㄧ個樂器軌道使用不同的樂器。在現場演出時，對於我來說是非常容易的，我可以把一個MIDI音訊以其他不同的樂器從另一個MIDI音軌移除，現在我就要這麼做，我有另一個Operator的使用範例，我將MIDI從Lead─Eee的音軌撥放，然後我不用再撥放其他東西，現在你可以看到聲音撥放的頻率。
但我將這個音軌靜音了，所以將他們同時撥放，但我想要做的是，用我的MIDI效果器在其成為樂器前，來控制MIDI訊號的接收，或許我不想要讓這個區塊和其他旋律有著相同音高，或許我想要低幾個音階，如果狀況是如此(MIDI效果器→調降音高旋鈕)
不需要觸碰電腦即可控制Arpeggiator這個效果氣勢非常酷炫的，因為我可以從改變Arpeggiaror的頻率操作Arpeggiator演奏的時間點，那是一個在演出時能造成不同效果的動作，如果我能增加過門時間，也能對演出造成不同效果，所以即使我已經在進行MIDI的演出，透過各。種不同的操作影響，我仍然可以增添相當多不同的效果和橋段，讓我感覺真的像在演奏某樣東西
使用QuNeo，我可以使用更多現有的優勢。
Arpeggiator:我將使用控制器上的長條操作其頻率，所以我可以在面板上自由自在的操作想要的效果。
此外我也可以用滑動的方式柔順地改變音量，和各種演奏狀況，我們將它設置在此條狀控制器上。(示範)
現在，如果我想要更接近理想的操作，我準備一個演出型態有合成器有鼓有貝斯的設置，一台控制器演出專用，另一台來做特效控制，那也是我正在思索期盼將來用於現場表演的設置方式，當你有時間控制你的玩偶時，你應該跳脫思考的框架，去反思最適合自己的控制器，在演出時，當下最熱門控制器是APC14，我也曾經持有過一段時間，但它對我來說並不適用，它像書本般過於厚重且龐大，然而我喜歡拿起我的控制器在遠離電腦的地方演奏，就像我真的在演奏某樣樂器一般，對我來說那將比呆坐在筆電前更來的強而有力，雖然這可能是一種謬誤，我時常得到許多讚賞和回應，畢竟你不可能看到某人彈奏著Launchpad，而是QuNeo!
簡而言之，大部分用於配音和表演的音樂創作，都是在家、在錄音室所錄製完成的，基本上你不可能在舞台上才建立一段旋律或者混音並且開始MIDI設置，通常這都是事前作業，如果你想要完成一個點子然後呈現給觀眾，你只需要時間設置特定的東西，當你站上舞台，你有可以觸發理想音效的按鍵，並且真正地專注於演出，對我來說，這就是DJ演出的所有流程。
