20130609 精神時光屋 vol 0(你不能不知道的事) - 8 “數位音樂界面 MIDI”
0-8-1 傳統樂器 vs 數位音樂
在遠古的懷舊年代，人類開始對敲擊和觸摸物品產生的樂音著迷，先是製造出不同的舞動節奏，再來慢慢發現，原來聲音會有高低起伏的差別。
這時候，我們哼出旋律，甚至使用器械，製作出旋律。
中國的南管、阮、古箏、鑼；日本的箏、尺八、篠笛、太古；非洲的Kora、Hand drum、Mbira、Sanza等等，地球上不同版塊的音樂分枝發展，經由人們精工巧奪的雙手製作出不同特色的樂器，奏出民族性的特色樂音。
漸漸地，隨著時代的演進，地球儀上點對點的時間軸縮短，文化間產生碰撞，音樂也是。
人們開始欣賞、開始享受、開始研究外在的樂器，甚至開始融合彼此的優缺點，創新。
1623年代，電腦的出現，在音樂領域中，更捲起一股新的風潮。
好玩的是，各地創作出的電腦音樂，雖基底都是基礎的“電流”來做製造，如果沒有一個彼此的通訊關係，對彼此不同電腦系統的音樂人來說，要怎麼做溝通及修改？
這時候，出現了MIDI。
MIDI , Music Instrument Digital Interface.
0-8-2 “MIDI : Music Instrument Digital Interface“
1980年代，電子音樂產生了重大的改革。
製造商與製造商間開始合作，希望為電子音樂帶來新的視野。除了餵養飢腸轆轆的觀眾外，更能讓彼此的市場，因為簡便與快速的操作性，等比級數的壯大。
1982年，在日本召開了MIDI編制大會，寫下MIDI的基礎定義：數位樂器間，訊號傳遞與轉換的介面，對電子樂器等等的演奏裝置，定義出各種音符的彈奏碼。
這個標準的工業通訊協定，容許樂器、電腦、合成器、任何數位化的媒體設備，能彼此連接，彼此調整及同步，更立即性的調整彼此間的演奏資料。
”演奏資料“？
是的，MIDI傳送的不是聲音，而是“數據”。
他透過電腦的電子訊號，記錄下彈奏者創作出的“資訊”，這些資訊包括：音高、音量強度、音色、顫音、相位、節奏的時鐘訊號等等元素。
他把這些資訊數據化，每個元素都有大小的差別，從0~127，共128個點。
這些MIDI資料，必須透過不同類型的音源器，輸出極為相似的音波聲響。
(這裡說相似的原因，是由於彼此不同的音源器，會有自己不同的特色。)
也因為MIDI不是音波，而是”資料“，所以通常檔案都非常的小，一首歌通常僅需要十幾kb。
所有MIDI檔案會被儲存在一個電腦檔案中，我們稱這個檔案為SMF:Standard MIDI file(.mid)。
(就像上面Michael jackson 的 U are not alone一樣，整首歌的.mid檔，紀錄的是資訊，而不是聲波，只佔用41kb！如此好用...)
0-8-3 “MIDI的元素 Element of MIDI“
當樂手利用電子樂器彈奏一個音符後，MIDI播放器會自動轉換成MIDI的訊息，我們稱為一個“Note“。
而這個MIDI Note會紀錄的元素，包括：
1.音高 , Pitch：
Note的音符高度。通常一般鋼琴的音域範圍從21到108，共88個音。
*Midi的範圍是0~127，所以其實是遠大於實際88個音程的需要的。
2.音符力度 , Velocity：
這裡記錄的是觸鍵力度的大小，也會影響音質的變化所以並不是直接代表着”音量Volume“。
*由最低的0(不發聲)，一直到最高的127(最大音量)。
3.音色 , Patch
*等等會再提 :)
4.相位 Phase
5.鍵後觸感 , Aftertouch：
音符在被按壓後，隨著時間而改變的力度。
*又分為Channel pressure 及Poly aftertouch兩種，將來時光屋會再做介紹。
6.音符在被按壓後，經過移調輪 Pitch wheel作變化而產生的參數。
MIDI精確的記錄下所有彈奏中的細節，音樂家們可以利用這些資料，經由電腦再製，不需要像傳統樂器一樣麻煩的重新錄製，只要輕輕點一下滑鼠鍵盤，就能改變。
0-8-4 “General MIDI aka.GM “
在購買樂器的同時，是不是常常看過這個標誌？
這個標誌稱為GM , general MIDI。
1991年代，世界各國的MIDI設備製造商們，為了讓器材間更統齊劃一，在MIDI為基底的條件下，建構此標準。
在這個標準基礎上，只要是有GM相容的樂器，音色排列、同時發音的聲部數(複音)、鼓組的鍵位都被規定在一定的鍵上。
(要相容GM的標準，有嚴格的規定：必須允許同時24個發音數、音符力度的對應、有演奏複音的能力，及能同時使用16個頻道的限制。)
GM樂器的統一規格音色，從1~128各為以下：
總而言之，下次購買樂器的時候，看到這個標誌，請記得他代表的意義。 :)
0-8-5 Midi fighter
批哩趴拉一拖拉庫的介紹完“MIDI ,數位音樂界面“代表的意義後，讓我們來點有趣的吧。
相信大家多少都有看過這台神奇的Drum pad : Midi fighter。
這是知名網站DJ Techtool經過幾年的實驗與測試後，製作出來的產品。
超迷人的外觀，彈性佳的鍵鈕，依據不同特性研發成的四個不同型號，讓音樂家在表演、創作時能有更多的選擇。
跳過這些功能性不說，最迷人之處，是可以自己設計自己想要的set。
每個Midi fighter都是位音樂家們獨一無二客制化的唯一。
0-8-6 結尾五四三
經過這幾個月的精神時光屋訓練，相信大家對音樂知識能有更細緻的了解。
時光屋在這段時間內，和大家一起成長，不停改變形態，學習如何更深入淺出的分享。
“Vol.0：你不能不知道的事”在今天第八話中，劃下一個句號。
謝謝大家不吝嗇的鼓勵與指教，真的，窩心感人 :)
接著將進入”Vol.2：小細節大啟示“系列
嘗試改變另一個形態，介紹Ableton Live school內音樂家們想要分享的小知識。
利用更精確的篇幅，更豐富的內容，為大家介紹一些容易忘記的、時常忽略的細節。
“惡魔藏在細節之中。”
這是我們學校時光屋系列的忠旨，也是我最喜歡的句子之一。
瞭解細節，相信更能創作出更感動人心，震撼全場的音符旋律！
當然，最後，有任何想要分享的，完成的作品、心得，請請請請請，一定要inbox來這裡：
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廢話不多說，我們下星期再見 B-)
精神時光屋 vol 2 “小細節大啓示“ to be continued …
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